Бурю противоречивых эмоций вызвали у нас тенденции, описанные в свежем материале nss о кризисе в мужской моде.
Сначала цифры: сравнивая SS25 и SS26, автор насчитал сокращение на почти 30% числа мужских показов — в среднем с ~80 до ~55. Прошлым летом мужскую часть LFW отменили полностью. Годовое число мужских коллекций у Louis Vuitton — 2, женских — 3. Всё больше брендов, среди которых Fendi и Kenzo, объединяют женские и мужские шоу, а другие бренды, вроде Undercover, чаще представляют мужские коллекции через лукбуки. Больше деталей найдёте в самом материале.
Причины упадка объяснимы: объём рынка женской одежды примерно в 2 раза больше, чем у мужчин. Интерес к инновационным моделям также отстаёт. Всё реже мужчины смотрят в сторону традиционного люкса, предпочитая сопоставимые по уровню дизайна и качества бренды сегментом ниже: Auralee, Mfpen, Our Legacy, A.Presse, Needles (да, японцев много). Это соответствует нашим наблюдениям и личным практикам. Тренд на «нормальную» качественную одежду нам симпатичен, но его обратная сторона — повальная «одинаковость» (и тут японцам вновь нет равных) образов. К силуэтам «по ГОСТу» мужчины выбирают по элементам декора и фурнитуры, но смотреть показы и лукбуки становится всё скучнее.
Другой важный момент: инновации сегодня почти всегда приводят к отчётливой феминизации, а это нравится далеко не всем. Врать не будем, мы тоже не в восторге. И всё же пространство для креативного сияния и отличных от базы вещей есть: Maison Mihara Yasuhiro, KidSuper и Glass Cypress хорошо справляются с этим без явных перегибов. Предложить что-то свежее (не концептуально новое, а именно свежее для сегодняшнего потребителя) можно: нам, например, не достаёт игры с пропорциями в плечевой зоне, интересных головных уборов, а также сложных, способных к трансформации конструкций брюк. Однако нам остаётся лишь наблюдать за тем, придут ли эти мысли командам Домов и брендов.
Сначала цифры: сравнивая SS25 и SS26, автор насчитал сокращение на почти 30% числа мужских показов — в среднем с ~80 до ~55. Прошлым летом мужскую часть LFW отменили полностью. Годовое число мужских коллекций у Louis Vuitton — 2, женских — 3. Всё больше брендов, среди которых Fendi и Kenzo, объединяют женские и мужские шоу, а другие бренды, вроде Undercover, чаще представляют мужские коллекции через лукбуки. Больше деталей найдёте в самом материале.
Причины упадка объяснимы: объём рынка женской одежды примерно в 2 раза больше, чем у мужчин. Интерес к инновационным моделям также отстаёт. Всё реже мужчины смотрят в сторону традиционного люкса, предпочитая сопоставимые по уровню дизайна и качества бренды сегментом ниже: Auralee, Mfpen, Our Legacy, A.Presse, Needles (да, японцев много). Это соответствует нашим наблюдениям и личным практикам. Тренд на «нормальную» качественную одежду нам симпатичен, но его обратная сторона — повальная «одинаковость» (и тут японцам вновь нет равных) образов. К силуэтам «по ГОСТу» мужчины выбирают по элементам декора и фурнитуры, но смотреть показы и лукбуки становится всё скучнее.
Другой важный момент: инновации сегодня почти всегда приводят к отчётливой феминизации, а это нравится далеко не всем. Врать не будем, мы тоже не в восторге. И всё же пространство для креативного сияния и отличных от базы вещей есть: Maison Mihara Yasuhiro, KidSuper и Glass Cypress хорошо справляются с этим без явных перегибов. Предложить что-то свежее (не концептуально новое, а именно свежее для сегодняшнего потребителя) можно: нам, например, не достаёт игры с пропорциями в плечевой зоне, интересных головных уборов, а также сложных, способных к трансформации конструкций брюк. Однако нам остаётся лишь наблюдать за тем, придут ли эти мысли командам Домов и брендов.
nss magazine
Is menswear going through a creative crisis? Between canceled shows and aesthetic monotony, innovation in men's fashion seems impossible
Menswear is in crisis in 2025: cancelled shows, co-ed mergers, a 9-30% drop in runways and a “sameness” epidemic. Discover why luxury giants are cutting men’s collections, enthusiasts are turning to Auralee and Our Legacy, and real innovation feels impossible.
Пора подвести итоги ноября традиционным дайджестом лучших постов! Вновь получилось богато:
1. Вспоминали шикарные Nike Air Max 95 от COMME des GARÇONS Homme Plus;
2. Фетиш-мотивы у Жан-Поля Готье;
3. Отличный сезон NEXUSVII.;
4. Лучшие коллаборации Evian с модными брендами;
5. Кристоф Вальц в Prada;
6. Колм Диллэйн в журнале Outlander;
7. Видеотур по персональной выставке Айтора Трупа;
8. Запуск новой линии Kiko Kostadinov;
9. «Интерактивный модный журнал» от Sony, который не взлетел;
10. Позиция Шейна Оливера по консервативным ценностям;
11. Вся коллаборация H&M x COMME des GARÇONS;
12. Mercedes от Armani;
13. Экспонат MET от Seditionaries;
14. Изящное (женское) милитари от Junya Watanabe;
15. Ощущение безвременья от великих;
16. Рококо в коллекциях Vivienne Westwood 1990-х.
Также знакомьтесь с подборкой зимних кроссовок на The Blueprint!
Селекцию октября можно посмотреть по ссылке.
1. Вспоминали шикарные Nike Air Max 95 от COMME des GARÇONS Homme Plus;
2. Фетиш-мотивы у Жан-Поля Готье;
3. Отличный сезон NEXUSVII.;
4. Лучшие коллаборации Evian с модными брендами;
5. Кристоф Вальц в Prada;
6. Колм Диллэйн в журнале Outlander;
7. Видеотур по персональной выставке Айтора Трупа;
8. Запуск новой линии Kiko Kostadinov;
9. «Интерактивный модный журнал» от Sony, который не взлетел;
10. Позиция Шейна Оливера по консервативным ценностям;
11. Вся коллаборация H&M x COMME des GARÇONS;
12. Mercedes от Armani;
13. Экспонат MET от Seditionaries;
14. Изящное (женское) милитари от Junya Watanabe;
15. Ощущение безвременья от великих;
16. Рококо в коллекциях Vivienne Westwood 1990-х.
Также знакомьтесь с подборкой зимних кроссовок на The Blueprint!
Селекцию октября можно посмотреть по ссылке.
Сложно не заметить, что наша редакция не склонна заниматься активизмом и брать на себя высокие миссии поддержки. Однако когда собирается коллектив из профессиональных и приятных людей, вера и желание совместными усилиями сделать что-то хорошее просыпается в нас.
Как раз такую инициативу, в которой хочется поучаствовать, организовал Илья из канала pret-á-porter: сегодня стартует отборочный тур конкурса для молодых дизайнеров New Cut. Узнать подробности и принять участие можно по ссылке.
Каким боком здесь оказались Влад и Артур? Нас позвали в состав жюри из тех самых приятных профессионалов. С нами отбором работ будут заниматься Дима Лавриченко, Семён Уткин, Миша из дуэта Миша и Китти и, конечно, сам Илья.
Условия максимально дружелюбные: нет ограничений по географии в пределах России, по опыту и по направлениям. Призовых мест несколько, и каждый призёр получит информационную поддержку. Будет и денежный приз, и помощь в создании контента, и много чего ещё. Дерзайте и делитесь этой новостью с друзьями, которым это может быть важно! Удачи!
Как раз такую инициативу, в которой хочется поучаствовать, организовал Илья из канала pret-á-porter: сегодня стартует отборочный тур конкурса для молодых дизайнеров New Cut. Узнать подробности и принять участие можно по ссылке.
Каким боком здесь оказались Влад и Артур? Нас позвали в состав жюри из тех самых приятных профессионалов. С нами отбором работ будут заниматься Дима Лавриченко, Семён Уткин, Миша из дуэта Миша и Китти и, конечно, сам Илья.
Условия максимально дружелюбные: нет ограничений по географии в пределах России, по опыту и по направлениям. Призовых мест несколько, и каждый призёр получит информационную поддержку. Будет и денежный приз, и помощь в создании контента, и много чего ещё. Дерзайте и делитесь этой новостью с друзьями, которым это может быть важно! Удачи!
Внимательным владельцам сумок Hermès известно, что на каждой из них можно обнаружить клеймо с годом изготовления и личным знаком изготовившего аксессуар мастера. Однако у некоторых редких экземпляров могут быть дополнительные штампы рядом с именем бренда.
Первая группа (два верхних ряда фото) связана с исключительностью кожи рептилий, из которых сшита сумка:
Квадрат (□) символизирует кожу миссисипского аллигатора;
Карет (^) — гребнистого крокодила;
Две точки (••) — нильского крокодила;
Тире (-) — нильского варана;
Знак равенства (=) — полосатого варана.
Другая, более редкая, группа, относится к особенным целям изготовления:
Подкову (℧) наносят на предмет, сшитый по индивидуальному заказу VIP-клиента;
Буква S означает, что сумка приобретена по льготной цене сотрудника;
Падающей звездой отличаются лишь экземпляры, созданные мастерами для личного пользования.
Первая группа (два верхних ряда фото) связана с исключительностью кожи рептилий, из которых сшита сумка:
Квадрат (□) символизирует кожу миссисипского аллигатора;
Карет (^) — гребнистого крокодила;
Две точки (••) — нильского крокодила;
Тире (-) — нильского варана;
Знак равенства (=) — полосатого варана.
Другая, более редкая, группа, относится к особенным целям изготовления:
Подкову (℧) наносят на предмет, сшитый по индивидуальному заказу VIP-клиента;
Буква S означает, что сумка приобретена по льготной цене сотрудника;
Падающей звездой отличаются лишь экземпляры, созданные мастерами для личного пользования.
Сегодня предаёмся воспоминаниям из прошлого десятилетия с примесью альтернативной истории. В 2017 году вышла одна из наиболее узнаваемых, знаковых и ценных для собирателей коллабораций Nike, разработанная совместно с Вирджилом Абло — «The Ten». Она продемонстрировала деконструкцию на кроссовках Nike широкому зрителю, ознаменовала начало долгосрочного партнёрства дизайнера с главным спортивным брендом и надолго закрепилась в топах по стоимости пар на перепродаже. Примерно через полгода мир узнал о назначении Вирджила креативным директором мужской линии Louis Vuitton — уверены, столь успешный кейс работы с большим брендом сыграл весомую роль в назначении.
Однако тогда всё могло сложиться несколько иначе: параллельно с Абло над десяткой самых узнаваемых силуэтов (правда, их состав отличался) работал Хироси Фудзивара. Давний партнёр (с начала 2000-х), имевший доступ к самым высоким руководителям, сооснователь культовой концептуальной линии HTM, законодатель вкуса в другом полушарии Земли — согласитесь, реноме впечатляет. Однако его не хватило, чтобы победить в «конкурсе» и запустить в производство свою серию. Мы можем назвать несколько причин такого исхода, но почему-то кажется, что Хироси всё равно должно было быть досадно. Он, конечно, признал своё поражение и отметил красоту коллекции конкурента по проекту, но упомянул желание взять реванш.
В 2020-м Хироси показал семплы «The Ten», которые навсегда остались в одних лишь архивах: высокие Air Force 1 на «липучках», очень симпатичные Air Max 1, полупрозрачные Cortez, сдержанные Air Jordan III. Как мы сказали, причин для выбора в пользу Вирджила можно назвать много, но мы выделим сдержанность палитры и дизайнерских приёмов у некоторых моделей. Как признался сам Хироси, он ориентировался на хип-хоп 1980-х при создании любимой пары, «форсов» на «липучках». Однако это было не в духе той эпохи, а связанный с тогда ещё актуальным Канье Уэстом Вирджил создавал дизайн, лучше отвечавший запросам аудитории. Сегодня, конечно, варианты Хироси смотрятся более уместными в любых представимых обстоятельствах.
Однако тогда всё могло сложиться несколько иначе: параллельно с Абло над десяткой самых узнаваемых силуэтов (правда, их состав отличался) работал Хироси Фудзивара. Давний партнёр (с начала 2000-х), имевший доступ к самым высоким руководителям, сооснователь культовой концептуальной линии HTM, законодатель вкуса в другом полушарии Земли — согласитесь, реноме впечатляет. Однако его не хватило, чтобы победить в «конкурсе» и запустить в производство свою серию. Мы можем назвать несколько причин такого исхода, но почему-то кажется, что Хироси всё равно должно было быть досадно. Он, конечно, признал своё поражение и отметил красоту коллекции конкурента по проекту, но упомянул желание взять реванш.
В 2020-м Хироси показал семплы «The Ten», которые навсегда остались в одних лишь архивах: высокие Air Force 1 на «липучках», очень симпатичные Air Max 1, полупрозрачные Cortez, сдержанные Air Jordan III. Как мы сказали, причин для выбора в пользу Вирджила можно назвать много, но мы выделим сдержанность палитры и дизайнерских приёмов у некоторых моделей. Как признался сам Хироси, он ориентировался на хип-хоп 1980-х при создании любимой пары, «форсов» на «липучках». Однако это было не в духе той эпохи, а связанный с тогда ещё актуальным Канье Уэстом Вирджил создавал дизайн, лучше отвечавший запросам аудитории. Сегодня, конечно, варианты Хироси смотрятся более уместными в любых представимых обстоятельствах.