Плакаты студии Atelier Avocado для Гонконгского университета

Это плакаты для архитектурного факультета, поэтому их композиция и иллюстрации подчёркнуто геометричны. Дизайнеры часто используют асимметрию: они сдвигают текстовые блоки и добавляют графические элементы, чтобы создать ощущение движения и визуальное напряжение

Больше плакатов: atelieravocado.com/poster-collection-2025-hku-architecture

#awd_poster

Постеры к фильмам Альфреда Хичкока, созданные разными дизайнерами

Больше постеров: instagram.com/p/DTS7UogDcM4/?img_index=5

#awd_poster

Пять крутых киноафиш 2025 года

Сентиментальная ценность. Постер отражает темы патриархального контроля и травмы поколений. Персонажи будто избегают взглядов друг друга, но остаются связанными

Арман. Напряжённое лицо крупным планом и руки, словно пытающиеся закрыть девушку, намекают на непростую психологическую драму. Название фильма написано гибридным шрифтом с элементами антиквы и гротеска, что усиливает тревожные и смешанные чувства от изображения

Франкенштейн. Яркий плакат со сложной композицией, на котором изображения наслаиваются друг на друга, напоминая собранное из множества частиц тело Франкенштейна. Готическая романтика, анатомическая графика, цветы, как на восточных орнаментах, контраст исполина с небольшими фигурами — всё это вызывает визуальное напряжение

Бугония. Героиня Эммы Стоун залита кровью и мёдом, и непонятно, девушка страдает или наслаждается. Странный геометричный шрифт Churchward Roundsquare только усиливает эту неопределённость

Подлётное время. На жутковатом плакате — тень смерти, нависшая над людьми. Стиль иллюстраций — простой, даже наивный — контрастирует с общим настроением и мрачной идеей

#awd_poster via creativereview.co.uk/movie-posters-of-the-year-2025

Плакаты Хёнджин Ким из Сеула

Дизайнер мастерски обращается с типографикой и объединяет в одной работе латиницу и иероглифы. Она нестандартно размещает текстовые блоки и зачастую делает их главным визуальным объектом. От этого композиция становится динамичной, но не теряет свою внутреннюю логику и геометрическую структуру

Больше плакатов Хёджин: typographicposters.com/hyungjin-kim

#awd_poster

Плакаты Томаса Кюнена из Германии

Томас экспериментирует с графическими элементами, текстурами и типографикой, но при этом ему удаётся сохранять читаемость. Часто блоки текста смещаются, налезают на изображение, а выравнивание прыгает. Но опорные линии хорошо держат композицию, поэтому от работ дизайнера нет ощущения хаоса

Больше плакатов Томаса: typographicposters.com/thomaskuehnen

#awd_poster

Плакаты Игоря Гуровича из Армении

Работы Игоря фрагментарны и напоминают ребус: сначала они цепляют необычными формами, и лишь затем раскрываются заложенные в них метафоры

Дизайнер переосмыслил стиль советского конструктивизма 20–30-х. В плакатах соединяются экспрессивные образы, фактуры, ирония и аллюзии

Больше плакатов Игоря: typographicposters.com/igor-gurovich

#awd_poster

Постмодернистские плакаты Эдварда Феллы

Эдвард деконструировал типографику и перемешивал графические элементы массовой культуры — от вывесок до любительских шрифтов. Так родился его уникальный авторский почерк: нервный, грубый и намеренно ломающий композицию. Несмотря на кажущийся хаос, плакаты Эдварда всегда цельные и тонко собранные

#awd_poster via moma.org/artists/8271-edward-fella

Свежие плакаты берлинского дизайнера Роберта Раджевски

Роберт часто искажает текст, использует насыщенную палитру и экспериментирует с абстрактными динамичными формами. Поэтому многие его постеры выглядят как стоп‑кадр из 3D-анимации. Работы дизайнера экспрессивные, а их композиция будто разрывается между структурой и хаосом

Больше плакатов Роберта: instagram.com/robert.radziejewski

#awd_poster

Плакаты Джеймса Лейси

Работы вдохновлены старыми комиксами, эстетикой рейвов и скейтбординга 90-х и 2000-х. Джеймс сначала рисует скетчи будущих плакатов вручную и потому намеренно сохраняет шероховатую текстуру, намекающую на ручную работу

Практически каждый постер рассказывает какую-то историю. Композиция строится вокруг центрального объекта или персонажа — зачастую причудливого и яркого. Типографика приобретает особое звучание: Джеймс использует леттеринг и контрастные шрифты, а также вплетает текст в иллюстрации

Больше плакатов Джеймса: instagram.com/pointless_illustrations_james

#awd_poster

Плакаты Каси Кубахи из Польши

По словам самой Каси, её работы не только заставляют задуматься, но и поднимают настроение, оказывая терапевтический эффект

Кася продолжает традиции Польской школы плаката 50–70-х. Она использует яркие цвета, простые и наивные иллюстрации, метафоры, юмор и характерную рукописную типографику

Больше плакатов Каси: kasiakubacha.com/portfolio-collections/posters/posters

#awd_poster

Плакаты Ильи Кримнуза

В работах Ильи чувствуется влияние русского конструктивизма. Они лаконичны, брутальны, геометричны и напоминают агитплакаты. При этом в каждом постере есть интересная метафора, раскрывающая глубокие философские смыслы

Как правило, дизайнер выстраивает композицию вокруг одного крупного элемента и использует зернистость, потёртости и заломы, отчего плакат приобретает характерную фактурность

Больше плакатов Ильи: t.me/+o-4-E4a0TI01YTJi

#awd_poster

Плакаты Münster Studio из Барселоны

Дизайнеры студии используют большие, зачастую сюрреалистические иллюстрации, ограниченную палитру и минимум текста. Брутальности добавляют коллажная техника, наложения и зернистая текстура

Художник и идейный вдохновитель студии Дани рассказал, что на его стиль повлияли русские конструктивисты, комиксы, авангардизм, Польская школа плаката, Гойя и экспериментальные фильмы Яна Шванкмайера

Больше плакатов студии: munsterstudio.com/posters

#awd_poster

Постеры южнокорейского дизайнера Джемина Ли

Джемин деконструирует типографику, использует абстрактные геометрические фигуры, ограниченную палитру и текстуры. Во многих работах латиница соседствует с иероглифами, а текст превращается в часть иллюстрации

Больше постеров Джемина: leejaemin.net

#awd_poster

Постеры Миши Питерского

Дизайн вдохновлён советским конструктивизмом, но здесь нет ностальгии. Миша переосмысляет агитплакат, добавляя ироничные образы и имитируя офсетную печать с её зернистостью

Несмотря на ограниченную палитру, чёткую структуру и тягу к минимализму, лаконичный дизайн не теряет выразительности

Больше работ Миши: behance.net/mikle_pitersky

#awd_poster

Плакаты восточных дизайнеров

Чемпионат мира по футболу среди женщин, Китай

Сад Кономи, Япония

Девятый фестиваль искусств в Персеполе и Ширазе, Иран

Опера «Севильский цирюльник», Иран

Тайбэйская международная книжная ярмарка, Тайвань

Выставка молодых художников, Южная Корея

Реклама «Молодёжного творческого пояса 2023», Южная Корея

Осенний салон №8, Музей Сурсок, Ливан

Международный тегеранский кинофестиваль, Иран

Пьеса А. Чехова «Дядя Ваня», Иран

Больше плакатов Востока: @orientalbookcover

#awd_poster

Плакаты польского дизайнера Михала Ионца (это его аксессуары постом выше)

#awd_poster via michaljonca.com/plakaty/plakaty.html

Альтернативные киноафиши Михала Краснопольского из Варшавы

Михал Краснопольский — креативный директор и графический дизайнер, обладатель многочисленных наград в польской рекламной индустрии

Больше работ смотрите на его сайте: michalkrasnopolski.com

#awd_poster

Плакаты Тоана Ву-Хуу — графического дизайнера вьетнамского и английского происхождения, родившегося в Германии

С 1994 по 1998 год он изучал социологию, одновременно работая диджеем во Франкфурте, организуя мероприятия и сотрудничая с графическими дизайнерами в создании визуальных образов — именно этот опыт стал толчком к его переходу в сферу изобразительного искусства

В 2008 году он вместе с Андре Балдингером основал студию baldinger•vu-huu. Известная своим концептуальным и междисциплинарным подходом, студия занималась разработкой фирменных стилей, систем указателей, изданий, музеографических проектов и индивидуальных шрифтов. Среди его заметных достижений — новая визуальная идентичность города Шомон и модульный шрифт Dina Chaumont. Его работы получили международное признание: Гран-при на Международной триеннале плаката в Тояме (2018), Сертификат типографического совершенства от Type Directors Club в Нью-Йорке (2019) и две первые премии на Club des DA (2023).

В период с 2015 по 2021 год Тоан также разработал визуальную идентичность, типографику и систему указателей для DOC!, самоуправляемого арт-пространства в Париже, где он экспериментировал с кодами визуальной коммуникации, создав обширную серию плакатов, которые были отмечены наградами и выставлялись по всему миру.

В 2022 году он основал студию BVH Type Foundry, специализирующуюся на создании и распространении шрифтов. С 2023 года он работает в рамках своего нового проекта studio vu-huu, где создал новую визуальную идентичность для Cité du design в Сент-Этьене

#awd_poster via typographicposters.com/toan-vu-huu

Плакаты Вадима Соловски из Варшавы

Вадим — в прошлом инженер-ядерщик, работает графическим дизайнером и иллюстратором. В его работах преобладают геометрические формы, чёткие линии и контрастные цветовые палитры

#awd_poster via vsolowski.com/Posters