Оди
34.1K subscribers
28K photos
1.36K videos
147 files
5.9K links
Журнал о дизайне и для дизайнеров. Вдохновение, обучение, инструменты.

Сайт с полным архивом: https://awdee.ru

По рекламе: @kgreenmedia
В реестре: vk.cc/cKf8V5

Автор проекта: @kirillgreen
Download Telegram
Оди pinned a photo
#цитата_дня

Нет в типографике двух других слов, которые бы так часто путали: font (шрифтовой файл, комплект литер, фонт) и typeface (гарнитура, начертание шрифта). Шрифт — это совокупность знаков (characters): букв, цифр, символов, знаков препинания и т. д., которые спроектированы для совместного применения так же, как, скажем, прилажены друг к другу части какого-либо снаряжения. Гарнитура (typeface) — это шрифт совершенно определенного рисунка. Напротив, комплект литер, шрифтовой файл (font) — это физическое воплощение или описание гарнитуры шрифта: в компьютерных кодах, на фотографической пленке или в металле. Таким образом, шрифтовой файл (font) — это формочка для теста, а гарнитура (typeface) — это уже собственно выпечка.

Джеймс Фелич, «Типографика. Шрифт, верстка, дизайн».
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Чего требует от искусства современная реальность и что искусство требует от нее взамен?

Bang Bang Education решили найти ответ на этот вопрос, пригласив художников, кураторов, галеристов и теоретиков искусства на новый онлайн-фестиваль «Искусство завтра».

Среди спикеров — Vtol, Протей Темен, Никита Реплянский, Илья Федотов-Федоров, Никита Лукьянов и многие другие.

Фестиваль пройдет 15–16 сентября и будет доступен в записи. Следить за расписанием и программой можно на сайте.
Бесплатная регистрация

#партнёрский
#цитата_дня

Когда клиент нанимает вас, он нанимает и ваш процесс, но вам нужно убедить его, что этот процесс — залог вашей хорошей работы. И это надо сделать, пока вас нанимают, а не после этого. «Если мы будем работать вместе, вот как это будет».

Майк Монтейро, «Дизайн — это работа»
👍3
Forwarded from Design Prosmotr
Старт нового сезона Design Prosmotr: 27-28 ноября — Москва, 4-5 декабря — Питер!

2 города, 4 дня, 24 спикера, 1000+ гостей и взрывная концентрация дизайна — форум вновь объединит представителей креативного комьюнити, чтобы найти ответы на самые животрепещущие вопросы дизайна и влюбиться в свою профессию заново. Спикеры будут делиться выводами из многолетних практик, а гости — впитывать актуальные знания и идеи, обсуждать их в жарких дискуссиях и перенимать полезный опыт тех, кто сумел покорить вершины креативной индустрии.

Форум, интенсивы, афтепати, мощнейшая программа, лучшие из лучших — Design Prosmotr возвращается на просторы дизайнерской тусовки, чтобы снова объединять, зажигать глаза и помогать делать новые открытия.

Уже сейчас на сайте designprosmotr.ru можно оформить предзаказ билетов и быть в кругу первых. Оформив предзаказ, вы узнаете о старте продаж на неделю раньше остальных, а значит — поймаете билеты по минимальным ценам, которые улетают уже в первый день продаж.

🔥 designprosmotr.ru
👍1
#цитата_дня

Смешно, что художников называют мечтателями. Я думаю, они самые приземлённые люди из всех. Здравомыслящие и живущие настоящим. Художник видит жизнь такой, как она есть, прикасаясь к её красоте, и делится наблюдениями с другими. Он отображает реальность.

Над такой осознанностью надо работать. Выработать привычку замечать, взаимодействовать с реальностью, комментировать её. И так каждый день, хотя бы по несколько минут.

Дэнни Грегори «Скетч на завтрак. Сотня способов добавить в жизнь творчества, даже если времени нет совсем»
👍2
Книжные обложки тайваньского дизайнера Ляо Вэя

#awd_cover #awd_ptint via
#цитата_дня

По-настоящему увидеть лицо человека (и вообще что угодно) помогает принцип, который сформулировал художник и педагог Александр Ливанов: рисовать не узнавая. Только увидев объект как абстракцию, рассматривая форму независимо от содержания, есть шанс нарисовать ее точно, не замусорив и не исказив предубеждениями и привычками, знанием анатомии или, наоборот, знанием о собственном незнании анатомии. Нужно уметь забыть, что рисуешь человека, голову, нос, глаз и т. д. Иначе велик риск подменить объект заученной формулой, сползти в перечисление значков, суррогатов черт лица («носик», «глазик»), а значит, проглядеть, чем конкретный нос отличается от всех на свете носов. Тогда, рисуя, мы изучаем, а не отмахиваемся от натуры — мол, понятно и так. Нужно не входить в портрет с готовыми знаниями, а выходить из него с новыми.

Виктор Меламед, «Машинерия портрета. Опыт зрителя, преподавателя и художника»